Louis D​ucos du Hauron : seine weiteren Erfindungen

Im Jahr 1864 meldete er in Zusammenarbeit mit Alexandre Jaille Industrial Agenais und Leon Rabain das Patent für « Zigaretten, die durch die Abhängigkeit von einem leichten Kaugummi-Tropfen entspannt werden » an.

1867 wurde unter den Eckpfeilern von Agen das als « Photoglyptie et phototypie », bekannte Gravurverfahren eingeführt, d.h. eine handgefertigte, durch Licht reproduzierte Gravur, die LDH zusammen mit seinem Bruder Alcide und dem Apotheker Jules Dheur aus Agen entwickelte. Es ist das erste Werk der photomechanischen Masse, das der lithographischen Technik nahe kommt. In der Tat eine seiner grundlegenden Forschungen, weil er sein Projekt im Auge behielt, die Bilder der Welt so vielen Menschen wie möglich zugänglich zu machen - insbesondere durch den Druck und die Verteilung von Zeitungen und Büchern.

Im Jahr 1869 meldete er bei Gontrand Dubernard de Lagrange du Tuco das Patent für die « Motor-Windmühle oder horizontale Windmühle » an, ein dem Wasserrad ähnliches System.

1877 registrierte LDH ein Verfahren « Proportionen und speziell angefertigte Produkte für den Druck fotografischer Abzüge in Gelatine oder ähnlichen Substanzen und deren Überlagerung ».

Dabei schloss er ein Patent mit dem Titel « Fotografisches System auf der Grundlage der fotografischen Eigenschaften von Eosin mit Zwischenschaltung farbiger Medien » ab.

1888 entwickelte er den « Transformismus in der Fotografie durch die Kraft von zwei Schlitzen », der 1891 durch das « Rohr, das die Karikatur in der Fotografie durch zwei sich in einem Abstand schneidende Schlitze ergibt » erweitert wurde. Mit anderen Worten: der Prozess der Anamorphose.

FOTOGRAFIE IN DREI DIMENSIONEN (3D)

Parallel dazu wird er sich mit dem Anaglyphenbegriff im Relief beschäftigen. « Eine Kombination von zwei überlagerten Bildern », die sich durch das bereits existierende stereoskopische Verfahren zusammenfassen lässt, das bis dahin aber auf Zeichnungen beschränkt war.

Ebenfalls 1991 meldete er ein neues Patent für stereoskopische Drucke, Fotos und Gemälde an, die ihre Wirkung bei hellem Tageslicht ohne die Hilfe des Stereoskops entfalten. Dies sind die Grundlagen für das zukünftige 3D. Er wird sie 1896 im Bulletin der Französischen Gesellschaft für Fotografie ausführlicher beschreiben, indem er einen Artikel mit dem Titel "Phototypes pour l'anaglyphie polychrome (Seite 473") unterzeichnet, dem er den Namen Stereochromie gibt.

Nach der Präsentation seiner Abhandlung von 1893 mit dem Titel "Die Kunst der Anaglyphen" vor der "Société des sciences, des lettres et des arts d'Agen" erklärte Louis Ducos du Hauron auf humorvolle Weise, dass er auf die Rechte an seinem Patent verzichten würde, " wenn jemand ein anaglyphisches Bild des im Weltraum schwebenden Mondes drucken und veröffentlichen könnte ». Die Herausforderung wurde im Januar 1924 angenommen, als Léon Gimpel in der Zeitung zwei anaglyphische Autochrome des Mondes veröffentlichte. Die Illustration, die bei dieser Gelegenheit veröffentlicht wurde, bot 3D-Sehmasken an. Eines der Bilder zeigte einen Vollmond, den Gimpel durch die Gegenüberstellung zweier Fotografien von Charles Le Morvan hergestellt hatte, die im Pariser Observatorium aufgenommen worden waren, eine im Januar 1901 und die andere im Februar 1904 - diese Zeitspanne war in der Tat wesentlich, um eine gute Ausrichtung der Bilder zu erreichen.

Léon Gimpel
Diese kleine Anekdote gibt uns die Gelegenheit, über einen zu Unrecht missverstandenen Fotografen zu sprechen.
Léon Gimpel wurde am 13. Mai 1873 in Straßburg geboren und starb am 7. Oktober 1948 in Sévignacq-Meyracq. Als informierter Amateur begann er als Pressereporter, insbesondere für die Zeitungen "L'Illustration" und "La Vie illustrée". Danach spezialisierte er sich auf die Popularisierung der Wissenschaft durch Bilder, wobei er sich insbesondere mit der Geburt der Luftfahrt, mit Ballons und Luftschiffen, mit Begegnungen in der Luft, aber auch mit der Entwicklung der Beleuchtung in Paris befasste. Er war ein leidenschaftlicher Fotograf und hatte auch Freude an der Kunst des Fotografierens, wobei er sowohl während der Aufnahmen als auch im Labor seltsame, sogar spiritistische Bilder an der Grenze zum Surrealismus schuf. Die "Société Française de Photographie" verfügt über eine bemerkenswerte Sammlung seiner Fotografien.

Doch zurück zu Louis Ducos du Hauron.

DER PANORAMAFOTOGRAFIE.

Er wird seine Forschungen fortsetzen und unter der Nummer 247775 vom 20. Mai 1895 (einige geben das Datum 20. Juni an) ein Patent hinterlegen, das eine "Kamera mit einem gekrümmten Spiegel beschreibt, die durch Anamorphose und ohne Drehmechanismus ein korrektes Panorama liefert, das entweder grafisch oder durch Projektion realisiert wird".

Die Panoramaprojektion erfolgt mit Hilfe eines sphärischen Spiegels, der in der Mitte des Panoramas angebracht ist und auf den direkt darunter eine fotografische Ansicht projiziert wird, so dass die Strahlen um diese Kugel herum reflektiert werden und ein kontinuierliches Bild auf den kreisförmigen Wänden der Kammer ergeben.

Dies sind lediglich die Grundlagen für Panoramafotos und im weiteren Sinne für das zukünftige Cinemascope.

Eine überbordende Phantasie

Außerdem schlägt er vor « Spezielle Druckplatten für Druckereien, die nur drei Anker verwenden und auf allen Pressen, Farbfotografie entweder typografisch oder durch Übertragung und im Allgemeinen durch alle heliografischen Gravurverfahren. »

Louis Ducos du Hauron und sein Neffe Raymond de Bercegol erfanden zur gleichen Zeit auch eine Art Periskop « Ein Rohr oder eine Röhre, mit dem man einen Gegenstand oder ein Schauspiel fotografieren kann, der oder das nicht zu sehen ist», das heißt, zum Beispiel hinter einer Menschenmenge, über die Köpfe hinweg zu fotografieren.

DIE OMNICOLOR, & DIE VERBINDUNG MIT DEN BRÜDER JOUGLA

1905 schlugen Louis Ducos du Hauron und sein Neffe Raymond de Bercegol, der die SINNOX-Kamera entworfen hatte, den Brüdern Joseph und Zacharie Jougla de Mornas vor, Farbfotoplatten nach den Prinzipien der Trichromie industriell herzustellen. Sie werden den Namen der Omnicolors-Schilder tragen. Gemäss « L’aide-mémoire de la photographie » von 1908 bestehen die Omnicolors-Platten des Hauses Jougla "aus einem regelmässigen Raster, das mechanisch hergestellt wird und aus mikroskopisch kleinen, blau, violett, grün und orangerot gefärbten Rechtecken besteht, die genau nebeneinander liegen. Dieses Gitter wird zunächst mit einem speziellen transparenten Lack und dann mit einer panchromatischen Emulsion beschichtet. Sie werden von der Rückseite belichtet, und aus den von der Société Jougla vorbereiteten Blättern wird ein der Empfindlichkeit der Platten angepasster Filmausgleichsschirm vom Bediener ausgeschnitten und entweder zwischen die Linsen gelegt oder an der Platte befestigt, die das Objektiv trägt. Derselbe pellikuläre Schirm kann im Rahmen vor der Platte platziert werden. Der Arbeitsvorgang ist etwa der gleiche wie bei der ersten Entwicklung der autochromen Platten; die Inversion erfolgt durch ein Bad aus Kaliumdichromat, das mit einer starken Säure versetzt wird, und durch ein etwas anderes Verfahren, wobei die zweite Entwicklung auf der Emulsionsseite unten und die Einwirkung des Lichts durch den von der Plattenrückseite ausgekleideten Schirm erfolgt. Die omnifarbenen Platten werden mit einer Emulsionsschicht überzogen, die ausreicht, um ohne Verstärkung einen großen Farbreichtum zu erzielen; die Trocknung erfolgt wie üblich, und diese Platten können auch mit Alkohol getrocknet werden ."

Raymond de Bercegol

Das 1894 gegründete Unternehmen Jougla eröffnete 1901 in Joinville-Le-Pont eine Fabrik für die industrielle Produktion von 40.000 Druckplatten pro Tag für Papier und Entwicklerprodukte. Dank Louis Ducos du Hauron und seinem Neffen war Jougla das erste Unternehmen der Welt, das Farbtafeln herstellte. Ein Jahr später, 1906, wurden die ersten omnicolorierten Platten vorgestellt.

Ab April 1909 kommerzialisiert die Firma Jougla die Omnicolor-Netzwerkplatten, aber die Platten der Firma Jougla verschwanden aus dem Verkauf, als die beiden Firmen Jougla und Lumière 1912 (um Kodak entgegenzuwirken) unter dem Namen "l'Union Photographique des Établissements Lumière et Jougla réunis" fusionierten und dann nur noch die autochromen Platten vorschlugen, die tatsächlich die Omnicolor-Platten verdrängen werden

Louis Ducos du Hauron wurde erneut von der Industrie abgelehnt.

Als Joseph Jougla 1927 starb, nahm das Unternehmen den Namen Lumière an.

Die Struktur einer Omnicolor-Platte verwendete ein trichromatisches Gitter, das aus einem geometrischen Muster besteht. Der Prozess war ziemlich komplex. Eine erste regelmäßige Schicht farbloser Gelatine musste auf eine Platte aus Glas, Zelluloid oder einem anderen lichtdurchlässigen Material aufgetragen werden, auf die ein wasserfester, gelb oder grün gefärbter Lack aufgetragen wurde. Nach dem Trocknen wurde dieser Lack einer Graviermaschine unterzogen, um eine Reihe paralleler Rillen zu erhalten, die die erste Gelatineschicht freilegen. Die Platte wurde dann in ein Bad mit violettem Farbstoff getaucht und nach dem Trocknen wurde der Farbstoff durch Auftragen einer neuen Schicht farblosen Lacks geschützt. Anschließend wurde die Platte erneut mit Linien aus transparenter, fettiger Tinte markiert, die sich rechtwinklig zu den ersten Linien kreuzen. Anschließend wurde die Platte der Einwirkung eines orangefarbenen Farbstoffs ausgesetzt und es entstand ein trichromatisches Netzwerk mit sehr feinen und regelmäßigen Teilungen, das, nachdem es durch einen undurchlässigen Lack geschützt war, als Träger für eine panchromatische Emulsion verwendet wurde.

Die Etappen bei der Entwicklung einer Gitterplatte waren recht zahlreich. Nach der Belichtung oder Aufnahme; das Negativ wurde entwickelt. Eine zweite Entwicklung machte es dann möglich, ein Positiv mit bemerkenswerten Farben zu erhalten. Dann kamen wie üblich die Schritte des Fixierens, Lackierens und einer möglichen Verdoppelung der Platte durch eine Schutzplatte desselben Formats, Schritte, die alle Fotografen vor dem Aufkommen der Digitaltechnik praktizierten.